De origen belga, el pintor, escritor y docente especialista en artes audiovisuales que reside en París desde hace muchos años brindará una conferencia el lunes 26 de septiembre a las 19hs, en la Biblioteca de la Alianza Francesa, que formará parte de los eventos organizados para la 8va edición de Viví Francia, la Semana Francesa en Argentina.
Organizada por la Cámara de Comercio e Industria Franco-Argentina (CCIFA) y auspiciada por la Embajada de Francia en Argentina, la Alianza Francesa y el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires (GCBA) este año el festival que propone vivir la cultura del influyente país europeo en todas sus expresiones recorrerá tres importantes ciudades: Buenos Aires (del 8 al 16 septiembre), Córdoba (del 17 al 25) y Mendoza (del 3 al 9 de octubre).
En un programa cargado con múltiples actividades en las que toda la comunidad puede participar y admirar la presencia francesa en diversos ámbitos como la moda, la belleza, los negocios, el cuidado del ambiente, la gastronomía, la arquitectura, la música o la literatura; se destaca la organizada por la Alianza Francesa que dentro de un programa especial presentará la disertación de Dubois, vicepresidente de la Universidad Sorbonne Nouvelle (Paris) y director, junto a Jacques Aumont, del equipo del Centro de Investigación en Estética de Cine y de Imágenes (CRECI), dependiente de la misma institución.
Titulada “¿Cómo evolucionaron las teorías de la fotografía? La era digital: desde la imagen-traza hasta la imagen-ficción”, en la charla se desarrollarán las nuevas ideas recopiladas en el aggiornado prólogo perteneciente a la flamante segunda edición argentina del libro “El acto fotográfico y otros ensayos”, publicado por La Marca Editora.
Comenzando por las teorías ontológicas de los años 80, y siguiendo por las líneas de pensamiento que condujeron a las teorías de la fotografía, también se explorarán los diversos cambios tecnológicos que han llevado hacia un pensamiento más pragmático, vinculado con los usos de la imagen e informado por las “teorías de mundos posibles” aplicadas al ámbito visual.
Además, Dubois, defensor de la idea que expresa que la fotografía no sólo representa la “imagen, testigo de lo que existió antes”, sino también una “imagen, ficción de un mundo posible”; analizará las consecuencias de este pensamiento sobre los temas del documento y del archivo, del almacén y de los flujos, de la dinámica espacio-temporal, y de la “(no) fijación” de la imagen
En 2011, el intelectual ya visitó Argentina en el marco de una serie de clases magistrales vinculadas en este caso al cine y arte contemporáneo, brindadas en la Fundación Telefónica, la Universidad del Cine de Buenos Aires, el Doctorado en Arte Contemporáneo Latinoamericano de la Universidad Nacional de La Plata y la Facultad de Ciencias de la Educación de la Universidad Nacional de Entre Ríos.
Un libro referencial
En su obra originalmente aparecida en 1983 y con el correr de los años convertida en uno de los textos seminales sobre el hermoso proceso de capturar imágenes, el experto de 58 años que también dirige publicaciones cinéfilas abarca a la tarea creada en el año 1826 por el ingeniero francés Nicéphore Niépce, desde un ángulo de reflexión teórico-estético.
Contando ya con una segunda edición corregida y amentada en la calle, lanzada por La Marca Editora y traído al español por el argentino Víctor Goldstein, el trabajo indaga este arte desde su capacidad de registro, de huella de la realidad; aunque, no obstante, considera que a pesar de esta capacidad inicial se debería liberar al signo fotográfico del “fantasma de una fusión con lo real”.
Inmerso en un campo abierto y cambiante al remozado material -que presenta algunos cambios en su estructura original- se le suman una serie de nuevas miradas que recorren cuatro aspectos: el histórico, presentando la fotografía científica y delirante de fines del siglo XIX; el estético, donde se estudia el papel jugado en el área del arte contemporáneo; el analítico, donde se aborda a la actividad concebida como aparato psíquico; y el estilístico, donde se examina la evolución ejemplar del escritor-fotógrafo parisino Denis Roche.
Traducido a más de veinte idiomas, un trabajo que continúa ayudando a pensar (y repensar) el acto fotográfico, ese que a la postre tiene la magia de entregar postales de todo tipo.