La Marca Editora

Reeditan «Guitarra negra», el único y mítico libro de poesía publicado por el Flaco Spinetta

Lanzado originalmente en 1978, el volumen incluye 70 poemas de reconocible estética surrealista que dialogan de forma fluida con el trabajo lírico que el artista realizó en sus populares canciones.

Cuando se habla del rock argentino, queda claro que, más allá de sus precursores, linajes y fundadores, hay dos columnas sobre las que se asienta el canon completo, cada una identificada con nombre y apellido: Charly García y Luis Alberto Spinetta. Como el yin y el yang, ellos constituyen carne y espíritu, la dualidad mítica y mística que concentra el ADN que define la identidad del rock criollo. Charly ha alcanzado hace rato el estatus de mito viviente, mientras que el Flaco dejó este mundo el 8 de febrero de 2012 convertido en leyenda. Sus obras, personales e inconfundibles, siguen fascinando a sus seguidores de siempre, pero inspirando también a las nuevas generaciones, confirmando su vigencia y vitalidad.

Una buena prueba de ello puede ser la reciente reedición del libro Guitarra negra, el único y mítico volumen de poesías que Spinetta publicó en 1978, que representa una continuidad notoria del trabajo lírico que el cantante, guitarrista y compositor realizó en sus canciones inolvidables.

Compuesto de ocho secciones y un total de 70 poemas, Guitarra negra es una extensión poética perfecta de la obra spinettiana. La reconocible estética surrealista que caracteriza a las letras de sus canciones encuentra en estas páginas un terreno más maleable en el cual desarrollarse, libre de las métricas estrictas que caracterizan a los textos destinados a ser calzados dentro de una estructura musical. Al mismo tiempo, los poemas que componen el libro están repletos de imágenes sensoriales, a través de las cuales Spinetta da cuenta de lo que ve, lo que oye, lo que percibe.

“Oigo su gemido de papiro”, “una flor transparente”, “sus colores son la luz que se ahuyenta”, “le oigo decir innumerables veces” son algunas de esas imágenes que forman parte del poema “voz de dios”. Listas similares podrían realizarse a partir de la mayor parte de los otros 69 poemas que componen el libro. La de Spinetta no solo es, entonces, una poesía de lo onírico y lo surreal, como suelen ser caracterizados los textos de sus canciones, sino también de lo sensible. Un espejo deforme de la percepción.